Книга Тишина на площадке! Гайд по кинопрофессиям - Мария Резник

К состоянию когда нет работы относится спокойно, так как всегда есть чем заняться. В тяжелые время covid-19 для большей части страны, работа была. Стояла декорация квартиры проекта «Гости из прошлого», осваивали ее вместе с ассистентом.

Художник по костюмам

Для этой главы своими комментариями с нами поделилась Наталья Иванова, лауреат Государственной премии Российской Федерации, премий «Ника» и «Золотой орел». Наталья Юрьевна с 1968 года работает на киностудии «Мосфильм» и за ее плечами такие проекты как «Утомленные солнцем» Никиты Михалкова, «Азаzель» Александра Адабашьяна и «Северный ветер» Ренаты Литвиновой.

Главная задача художника по костюмам

Главная задача художника по костюмам состоит в помощи режиссеру создать образ героя, если говорить коротко.

Представьте, в сценарии прописан некий герой, его монументальный образ в целом. Режиссер сразу же не видит его в костюме, он представляет его характер, его действия. Художник по костюмам непосредственно после общения с режиссером предлагает конкретные варианты того, как персонаж будет выглядеть в кадре. То есть, после общения с режиссером и потом с актером, художники помогают создать визуальное восприятие героя.

Работа художника по костюмам в проекте начинается с прочтения сценария. Потом нам необходимо время на осмысление прочитанного, на подготовку и просмотр необходимых справочных материалов. А далее уже происходит общение с режиссером, где художники предлагают свои идеи. После этого режиссер с художником приходят к общему знаменателю и продумывают в деталях образы персонажей.

Конечно, все индивидуально, потому что одни режиссеры могут просто обозначить, что в одной сцене персонаж в пальто, а в другой — уже в костюме. Другие режиссёры могут ставить конкретные детальные задачи — они четко знают, в чем хотят видеть актера в каждом эпизоде. Есть режиссеры, которые полностью художникам доверяют и не следят за процессом продумывания костюмов. Человеческий фактор играет огромную роль в кинопроизводстве.

Распорядок работы

Сейчас все работают по-разному. Художники по костюмам могут работать над несколькими проектами одновременно: утверждают костюмы и сразу идут на следующий проект. Сейчас такая ситуация все чаще встречается.

Например, в процессе работы над сериалами художники часто не находятся непосредственно на съемочной площадке, так как там костюмам не отведена значительная роль. А в работе над проектами, где костюм играет важное значение для общей драматургии, художник должен находиться во время съемочного процесса на площадке.

Лучше запустить актера в костюме в кадр еще на репетиции, даже если костюм уже утвержден или если режиссеру все равно. Это надо делать для того, чтобы проверить, как актер в костюме будет выглядеть сквозь объектив камеры. И тогда художник на месте может что-то подправить в костюме, так сказать, внести последние штрихи.

Иногда мы создаем костюм, персонаж входит в нём в интерьер, и мы понимаем, что он просто сливается с фоном. Представьте, вы сшили голубой костюм, а актер будет сниматься на голубом фоне. Тогда мы уточняем, случайность ли это или изначальная задумка режиссера? И уже на месте принимаем окончательно решение, оставляем ли костюм или в срочном порядке переделываем. Поэтому очень важно, чтобы художники по костюмам присутствовали на съемках, это, можно сказать, подстраховка.

В одном фильме могут работать несколько художников по костюму одновременно. Например, один занимается только военными костюмами, а другой гражданскими для одного проекта. Или один художник занимается только главными героями, а другой — массовкой. Возможны разные варианты варианты.

Основные функции

Художник по костюмам, помимо продумывания образа героя, занимается покупкой материалов, тканей и непосредственно пошивом костюмов.

Необходимо понимать ткань: струится ли она или же она не пластичная. Выбор ткани зависит от общей задачи: для чего ткань, для какого актера и для какого образа.

Иногда режиссеры просят, чтобы героиня выглядела сексуально — это один материал для ее костюмов. Если задача сделать костюм для провинциальной учительницы — это уже другой материал.

Так что это очень ответственная часть работы — выбор материала для костюмов.

Сейчас у художников достаточно ткани для работы, но это в основном материалы из Кореи. Раньше мы руку набивали на трех тканях: крепдешин, креп-жоржет и креп-шифон. И все это вышивалось, красилось для кинокостюмов.

А после Перестройки художники начали ездить в Европу за тканями, особенно для исторических картин. Потому что ткани — это 90% успеха костюма.

Сейчас рынок тканей забили искусственные корейские материалы. А наши натуральные, на которых мы оттачивали мастерство, все, к сожалению, исчезли и ушли, фабрики все закрылись, переоборудовались.

На создание костюмов для исторического фильма, если считать со дня его утверждения, уходит не менее двух-трех недель. Если что-то современное, можно снимать хоть завтра, главное, дайте денег, чтобы в магазине купили одежду.

Современные проблемы

Со временем некоторые процессы работы упростилось, ведь раньше все усложняла бюрократия. Чтобы одобрить костюм для персонажа приходилось проходить три инстанции ради подписей. Сейчас в этом плане попроще. Сейчас появилось больше мастерских, но мастера стали хуже.

Раньше выделялась определенная смета на костюмы, сейчас часто говорят фразу «у нас нет денег», и это проблема. Не понимают значения костюмов для фильма. Съемочные группы теперь зачастую комплектуются не из единомышленников, а из случайных людей.

Но кино — это продукт коллективного творчества, все цеха — это одна команда.

Раньше художников по костюмам не зажимали деньгами, а теперь мы пытаемся уложиться в выделенную сумму. А суммы, выделенные на костюмы, зависят от проектов. Сейчас очень много непрофессиональных людей, которые не понимают, что прокат костюмов на самом деле дороже, чем их пошив. На Мосфильме, конечно, есть склад костюмов, но кто поумнее — тот шьет сам.

Для того, чтобы одеть массовку, чаще всего художники берут костюмы напрокат, потому что на всех пошить — задача почти нереальная. Шьют же только для людей, находящихся в кадре вокруг главных героев. Прокат костюмов для массовки в исторических картинах может вылиться в тысячи долларов в день.

Сейчас художник оказался слугой двух господ: он и с режиссером не должен конфликтовать, и с продюсером, потому что именно он платит зарплату и выделяет деньги. В идеале, продюсер должен быть союзником режиссера и художника. Все мы — одна команда, работающая над общим проектом. Но так происходит не всегда.

Образование

Хороший художник по костюмам обязательно получает специальное образование. Но, получив диплом, желательно сначала поработать ассистентом художника по костюмам, чтобы понять внутреннюю кухню: чтение сценариев, разговоры с режиссером, работа с эскизами, составление сметы…

Если ассистент хотел раньше стать художником по костюмам, он должен был подать примеры своих работ, характеристики от режиссеров и продюсеров. Сейчас все зависит от количества картин, над которыми ты работал, и больше от знакомств, контактов.

Иногда приходят на площадку люди с образованием и теряются, не знают, где что находится, как работать со складами костюмов и т. д. Обязательно параллельно с обучением нужна практика.

На специальных факультетах преподают в основном историю костюма. Курсы есть во ВГИКе, также несколько художников ведут свои курсы, которые идут по шесть лет. Если хорошие художники — у них и хорошие ученики. И эти художники заставляют ребят проходить практику в обязательном порядке. Они приходят на съемочную площадку подготовленными и не боятся работы.

Сейчас быть художником считается перспективным направлением. У людей есть интерес к кино, есть понимание важности костюмов для кинофильмов.

Работа с консультантами

При работе над историческими картинами обязательно привлекаются консультанты. Существуют разные виды консультантов: от экспертов по военному костюму до экспертов по быту.

В последнее время, консультантов, к сожалению, редко привлекают, чтобы не разрушать художественные взгляды современной публики. Идут в угоду зрителям.

Например, снимают сцену, как героиня XVIII века идет по улице с распущенными волосами без шляпки. Такого быть, конечно, не могло. Но решают снимать так для красоты кадра.

Необходимые навыки

Сейчас 50—60% художников по костюмам